Algo que puedes decir sobre muchos juegos geniales es que conocen sus raíces. Todos tenemos amor por los clásicos, por supuesto, pero hacer un juego inspirado en esos clásicos no se trata solo de copiar y pegar.
Se trata de saber qué funcionó, lo que no lo hizo e incorporar los estándares de calidad de vida modernos, todo con el objetivo final de crear algo que recuerde, pero distintivo.
Los nuevos plataformas en particular, tanto 2D como 3D, naturalmente extraen mucho de sus raíces. Después de todo, el juego de plataformas es uno de los géneros más antiguos y distinguidos de los juegos, con fanáticos en casi todos los niveles de la industria. Cada vez que veo un nuevo juego de plataformas que claramente lleva una antorcha para uno de mis viejos juegos favoritos, esa es una excelente manera de llamar mi atención.
Sin embargo, los que llaman esa atención son los que toman esos conceptos en direcciones nuevas e interesantes, con historias originales, novedosas mecánicas de juego y ámbitos generalmente ampliados.
9
Manchado de sangre: maldición de la luna
La sangre de un asesino de vampiros
Si bien Castlevania es mejor conocida en estos días como la mitad de la ecuación de Metroidvania, es fácil olvidar no siempre fue así. Los juegos originales de Castlevania eran más sencillos plataformas lineales.
Mientras trabajaba en Bloodstaine: Ritual of the Night, IGA decidió lanzar un elenco de juego en la imagen de esos clásicos para marear a los fanáticos: Bloodstained: Curse of the Moon.
De un vistazo, puedes ver las influencias obvias de los juegos originales de NES Castlevania, hasta la sólida coloración de los sprites de personajes de tu jugador y la mecánica de intercambio rápido de Castlevania 3.
Afortunadamente, no es tan brutal de un juego como sus inspiraciones en el departamento de dificultad, aunque aún necesita tener un cierto grado de habilidad para cronometrar sus saltos y ataques para no volar a un pozo.
Lo que encuentro particularmente ordenado de Curse of the Moon es que, a pesar de que aparentemente es un juego lineal, tiene un pequeño grado de caminos de historia, que depende de cómo reacciona ante los posibles nuevos miembros del partido. Obviamente, no es lo mismo que un Metroidvania completo, pero ves los tonos, lo que lo convirtió en un divertido teaser para el ritual de la noche.
8
Un sombrero en el tiempo
Como Mario Sunshine, pero más lindo
Juegos como Super Mario 64 y Super Mario Sunshine son plataformas 3D Collect-a-Thon, pero en una línea ligeramente diferente a algo como Banjo-Kazooie. En lugar de un gran mundo con todo lo que ya contiene, usaron versiones instancionadas de sus mundos, cada una vinculada a un solo objetivo.
Ese es el marco particular que usa un sombrero en el tiempo para su diseño de nivel, junto con algunas otras notas cuna.
Diría que un sombrero en el tiempo toma la mayor cantidad de señales de Super Mario Sunshine, específicamente en su mayor énfasis en las habilidades asistidas por el movimiento, como el scooter y el gancho de agarre, así como los niveles de desafío de plataformas que ocasionalmente encuentra en ciertos objetivos.
Sin embargo, lo bueno de un sombrero en el tiempo en comparación con el sol es que esos desafíos de plataformas se basan en las habilidades que tiene, en lugar de quitarlas de usted y obligarlo a confiar exclusivamente en saltar.
También disfruto el alcance generalmente más amplio de objetivos y actividades en un sombrero a tiempo. No me malinterpreten, Sunshine es un clásico, pero un sombrero en el tiempo es mejor para diversificar sus trucos y mecánicos para crear algo novedoso, particularmente en los niveles de detective y fiesta de baile.
7
Caballero de pala
Pogo como Scrooge
Los juegos clásicos pueden provenir de todo tipo de fuentes inesperadas. Los juegos con licencia casi nunca son buenos, por ejemplo, sin embargo, Ducktales en el NES está ampliamente acordado por ser uno de los mejores juegos de Disney jamás hechos.
Ciertamente me encanta, y eso es parte de por qué estaba tan emocionado por Shovel Knight: porque él hace un rebote de Pogo del tío Scrooge en su pala.
Shovel Knight toma señales de algunos plataformas clásicos diferentes, el principal de ellos es Ducktales y Mega Man. Hay una amplia variedad de etapas y jefes para superar, y obtienes nuevas habilidades a medida que avanzas, pero también tienes un fuerte kit de habilidades de inicio, incluido ese increíble rebote de Pogo.
Es una táctica extrañamente subutilizada en plataformas, que puede ser cómo Shovel Knight se distinguió tanto. Por supuesto, además de eso, es un matrimonio perfecto de sensibilidades de diseño modernas y retro.
Sí, hay muchos picos y pozos de muerte instantáneos, pero no hay un sistema de vidas, por lo que puede seguir volviendo a intentar todo lo que desee. Simplemente no tener que preocuparse por eso es un gran peso de mis nervios ya tirados.
6
Planeta Freedom
Lila solía ser un erizo
De acuerdo, sea honesto consigo mismo: has hecho al menos un personaje original de Sonic the Hedgehog en tu vida, ¿verdad? Está bien, no es nada de lo que avergonzarse, todos lo hemos hecho. Si bien todos hacen OCS Sonic, sin embargo, no todos hacen algo novedoso con ellos.
Para unos pocos emprendedores, como los creadores de Freedom Planet, un OC puede allanar el camino hacia algo realmente original. Freedom Planet está fuertemente inspirado en los juegos clásicos de Sonic the Hedgehog tanto en estilo como en juego.
El protagonista, Sash Lilac, era originalmente un erizo OC que iba a ser utilizado para un Fangame sonoro, pero los desarrolladores tuvieron que cambiarla a un dragón cuando Freedom Planet se convirtió en lo suyo. Es igual de bueno, en realidad me encanta el diseño y las habilidades dracónicas de Lilac.
Recuerdo la primera vez que jugué Freedom Planet, pensé: «No he jugado un juego con este tipo de velocidad constante en años». Freedom Planet consigue que la diversión del clásico Sonic son las escapadas de alta velocidad y de alto vuelo, por lo que tanto sus plataformas como su combate están construidas con la velocidad en mente. Es un juego que sabe cómo preservar su flujo, y lo hace brillantemente.
5
Torre de pizza
Menos tesoro, más pepperoni
Si bien hay muchos juegos que se han inspirado en Super Mario Bros. a lo largo de los años, la Serie de Tierras de Wario recibe sustancialmente menos amor.
Wario Land 4, en particular, todavía tiene un lugar agradable en mi corazón por su combinación de plataformas de rompecabezas y carreras frenéticas a la línea de meta. Precisamente debido a esa afición me intrigó el anuncio inicial de la Torre de la Pizza, un interés que finalmente valió la pena en las espadas.
En comparación con Wario Land 4, Pizza Tower tiene un mayor énfasis en la velocidad y la movilidad que los rompecabezas, aunque todavía hay un inconveniente ambiental ocasional entretejido en el terreno. Sin embargo, sigue siendo un juego con un gran énfasis en la exploración, ya que las muchas habilidades de movimiento de Peppino pueden llevarte a alturas impresionantes si sabes dónde y cómo usarlas.
Lo más importante es que cada nivel tiene un segmento de escape, en el que corres por el nivel que acabas de completar para llegar a la línea de salida antes de que se agote el tiempo. Ver a Peppino correr a una velocidad frenética de Mach me da esas mismas vibraciones que Wario cargando brutalmente a través de las paredes, el hombro extendido.
4
El mensajero
Un poco gaiden, un pequeño vania
A pesar de tener una reputación como un clásico, siento que el Ninja Gaiden original no recibe mucho amor por su mecánica. Para ser justos, ese juego tenía un nivel de dificultad absolutamente ridículo y ganó más de unos pocos rencores válidos, pero no tendrías esos rencores si el juego no fuera lo suficientemente distinto como para garantizarlos.
Por eso me gusta el mensajero; Toma lo que funciona de esos viejos mecánicos y los vuelve a trabajar en un paquete ligeramente diferente.
El mensajero sigue siendo técnicamente un juego de plataformas de acción lineal, igual que Ninja Gaiden, al menos para su estiramiento inicial. Obtienes muchas de las mismas habilidades, desde correr paredes hasta un gancho de agarre, aunque con una curva de dificultad más suave gracias a la falta de un sistema de vidas.
Sin embargo, después de ese tramo inicial, el juego quita su máscara y se revela como un pseudo-metroidvania.
Es un poco difícil poner en palabras el ambiente preciso del mensajero, pero es como un pastel de Metroidvania con un centro de juego de plataformas de acción. Todavía estás navegando por los mismos niveles lineales que ya tenías, pero la diferencia es que ahora puedes regresar de la manera en que viniste y explorar más.
3
Circuito de gravedad
Picos de muerte instantánea incluidos
Si bien los juegos originales de Mega Man tenían mucho salto, fue la transición a Mega Man X en los SNES lo que realmente aumentó las cosas, gracias en gran parte a la adición de mecánicas como saltos de pared.
Hay muchos plataformas de ejecución y armas que obtienen la primera parte de la ecuación, pero solo un puñado de juegos, como Gravity Circuit, invocaron esos mismos sentimientos en mí que mi primer juego de Mega Man X.
Mientras que el juego pone un mayor énfasis en el combate cuerpo a cuerpo de corto alcance que la pistola Buster de larga distancia de X, Gravity Circuit todavía logra un estado de flujo de combate similar gracias a sus múltiples habilidades de movimiento.
Además del salto de pared, también puedes agarrar las repisas, así como disparar un gancho de agarre hacia los techos para balancearse y colgar. Por supuesto, la dificultad de nivel es aumentada proporcionalmente para acomodar todo eso; Todavía hay muchos picos de muerte instantánea.
Gravity Circuit también cuna uno de los elementos distintivos de la franquicia Mega Man, que al obtener nuevas armas de los jefes que derrotas. No es tan abierto como los maestros de robot que son débiles con las armas de los demás, pero el orden en que haces las etapas puede afectar la facilidad con la que progresas.
2
Maíz kidz 64
Como Conker sin el problema de beber
Además de las cosas de renombre como Super Mario 64, la Nintendo 64 fue el hogar de algunos placeres francamente extraños, pero aún así entretenidos como Chameleon Twist o el Bad Fur Day de Conker.
Por extraños que fueran, todavía ocupan un lugar especial en muchos corazón, incluido el mío, por lo que hay un pequeño nicho de plataformas 3D independientes que buscan emular esa mezcla particular de extraña y funcional.
Uno de los intentos más bien recibidos en esto es Corn Kidz 64, un juego que usa sus influencias de la era N64 justo en la manga. Es irregular, angular y cubierto en un filtro CRT perpetuo solo para vender la ilusión de que en realidad lo estás jugando en hardware antiguo.
Las plataformas y la exploración también son muy similares a juegos como Conker, poniendo un gran énfasis en la precisión que salta por los lados de las paredes y ocasionalmente se lanzan a larga distancia.
Sin embargo, creo que lo que me recuerda a la mayoría de los juegos como Conker específicamente es el tono claramente fuera de kiltro de Corn Kidz. Es algo así como si hubiera un juego Invader Zim N64, NPC y diálogo completamente ligeramente desagradables. En el buen sentido, quiero decir.
1
Antonblast
Un más de Wario
Pizza Tower no es el único niño en la cuadra en llevar una antorcha para Wario Land 4. De hecho, Pizza Tower y Antonblast fueron anunciados relativamente cerca uno del otro, lo que provocó un poco de pseudo rivalidad entre las bases de fanáticos de los Juegos durante sus respectivas desarrollos.
Creo que es tonto, personalmente, porque digo que nunca puedes tener suficientes plataformas de Wario inspirados en la tierra.
Como era de esperar de un juego con la misma influencia que Pizza Tower, Antonblast comparte parte de su filosofía de diseño general, desde plataformas de alto impacto hasta una carrera loca hasta el principio después de cada nivel.
Donde encuentro que Antonblast se distingue es en el diseño y la mecánica de nivel; Los niveles de Antonblast son un poco más deliberadamente laberínticos, fomentando una mayor exploración además del nivel habitual de velocidad y verticalidad. También se pone un poco más en los trucos de nivel únicos, como un nivel abierto completo que necesita vencer en un temporizador.
Las peleas de jefes de Antonblast también están un poco más involucradas que sus contemporáneos, empleando monstruos más grandes que necesitan un poco de ingenio adicional para encontrar debilidades. Ni siquiera me hagas comenzar con la lucha contra el tipo de ópera, me llevó edades resolver eso.
