ANUNCIOEn 2014, el comerciante de arte Gregory Pages estaba esquiando en su ciudad natal de Crans-Montana en la región de los Alpes de Valais de Suiza.
Tomó el telesilla del National Express y cuando se acercó a la enorme estructura de concreto en la parte superior que alberga la estación de elevación, tres restaurantes y un hotel, tenía algo así como una epifanía.
Se ríe: «No sé por qué sucedió ese día. Quiero decir, obviamente, había hecho el mismo viaje mil veces antes, pero ese día noté lo asqueroso que era el edificio».
“Estaba rodeado de sol nievecielos azules y hermoso montañas Y había un gran bloque de cemento frente a mí «.
Y ese fue el comienzo del Festival de Arte Vision de Crans-Montana (VAF), un festival que realmente eleva el arte urbano.
La tendencia del arte callejero en Europa alcanza nuevas alturas
Estoy explorando Crans-Montana con páginas, el fundador del público a gran altitud del resort arte proyecto. Es un día de verano mientras nos subimos al teleférico, y estamos rodeados de ciclistas de montaña y prados verdes en lugar de pistas atacadas y esquiadores.
Pero puedo ver de inmediato cómo la infraestructura de esquí brutalista proporciona un lienzo perfecto en invierno contra la nieve blanca.
Después de obtener el visto bueno en 2014 para dos obras de arte iniciales, una de Hebru Brantley, un artista de Chicago y el otro de Icy & Sot, hermanos activistas iraníes, la primera edición adecuada de Crans-Montana’s arte callejero El festival tuvo lugar en 2015.
Una docena de artistas se reunieron durante una semana, pintados en la mano y los niveles de creatividad se elevan.
El VAF ahora ocurre todos los años en julio, cuando los artistas salen a las calles, aparcamientos y montañas de Crans-Montana para agregar nuevas piezas de arte público.
Pero el arte se puede disfrutar durante todo el año con el mapa de arte callejero interactivo del fondo de arte de la visión, y también puede reservar visitas guiadas a pie, esquí o bicicleta electrónica.
Los mejores artistas callejeros globales en un país de las maravillas invernal
«Casi una década después, tenemos más de 200 paredes y hemos trabajado con más de 160 artistas de todo el mundo», dice Pages mientras reflexiona sobre el desarrollo del festival.
La creación de arte público en las montañas entre 1,500 my 3.000m sobre el nivel del mar, naturalmente, crea desafíos logísticos: “La mayor cantidad remoto Piece se encuentra una caminata de una hora desde el final del camino «, explica las páginas.» Cada mañana, hacíamos una lista de verificación de lo que el artista necesitaba porque si olvidaba algo, estaba en problemas «.
Él continúa: «Los chicos siempre se emocionan tanto de trabajar en la naturaleza, pero luego pueden asustarse de repente. Están como, ‘¿Estaré solo allí? ¿Nadie se quedará conmigo allí?'»
Hoy, puede detectar obras de arte en las pistas y en el centro de la ciudad. Se reserva un área en un estacionamiento de varios pisos en la parte inferior del teleférico Crans-Merbé-Cry-D’er para que los nuevos artistas muestren sus talentos.
ANUNCIO«Tratamos de obtener una combinación de talento, por lo que hacemos que el fondo de arte de la visión sea una plataforma para todos, desde artistas suizos locales hasta chicos de primer nivel de Porcelanael Estados y Australia«, Dice páginas.
De hecho, el proyecto es un gran éxito que ahora recibe alrededor de 400 solicitudes anualmente de artistas que desean participar.
Siga un mapa de arte callejero alrededor de las calles de Crans-Montana
La colección de arte es como un exposición de la galería Puedes deambular. Solo que no hay habitaciones, y se extiende hacia el cielo.
Mientras sigo el mapa de arte callejero de las páginas con él, pasamos por un enorme búho en medio vuelo, un zorro hambriento con bucales, gatos técnicos gigantescos, estalactitas 3D, así como escenas estampadas y colgadas, pequeñas baldosas cerámicas y máscaras míticas misteriosas.
ANUNCIOAunque hay tantos estilos, medios, tamaños y mensajes diferentes, cada pieza está relacionada con el local Medio ambiente y naturaleza.
Me pregunto cómo los suizos, conocidos por su amor por el orden y la tradición, han llevado a todo este modernismo.
Las páginas me llevan a ver una enorme nieve de Valais lince En el lado de un edificio, pintado en 2024 por el artista chino Nut. «La mayoría de los comentarios que he tenido es de la tercera generación (suiza), ¡y aman el arte público!» Él dice con orgullo.
«Una mujer mayor me dijo cómo elige llevar su basura a estos contenedores en lugar de los más cercanos para poder admirar el Lynx cada vez».
ANUNCIOPero no se trata solo de la generación anterior.
Cuando descendemos de regreso a la ciudad, las páginas me muestran la estación de teleférico de Arnouva, que está decorada con burbujas y figuras de dibujos animados.
«Este es el lugar donde todos los principiantes hacen cola inviernoEntonces, del 60 al 70 por ciento de las personas que pasan aquí tienen menos de 10 años ”, agrega.
El arte público beneficia a los lugareños y a los turistas en Crans-Montana
En 2022, las páginas y su equipo involucraron a las escuelas locales en VAF. El proyecto vio a casi 1,000 escolares colaborando con artistas para crear nuevas obras de arte. Las únicas reglas eran que a los artistas no se les permitía tocar el cepillo, y que cada niño de cada escuela se involucró.
ANUNCIOLas páginas terminan nuestra gira mostrándome la obra de arte para la que tiene un punto débil en particular.
Es de un artista de Ginebra llamado Serval, que fue uno de los primeros artistas de graffiti de Suiza para ir a los Estados Unidos. Serval usó una pintura de una colección de principios de 1900 llamada Lac de Montana por el artista suizo Ferdinand Hodler como inspiración para la imagen.
Las páginas explican cómo el artista etiquetó su nombre en una de las pinturas de Hodler: «La parte que me encanta de esta pieza es que estaba charlando con un tipo de los años setenta que todavía trabaja en la estación de teleférico. No sabía que el trabajo estaba inspirado por Hodler, pero algo sobre la obra de arte de Serval le remedio a su padre, que había sido un gran fanático de Hodler».
«Estaba tan feliz cuando le expliqué que tenía razón, que había un vínculo entre Hodler y Serval», las páginas son. «Me pareció tan genial que él conocía la referencia de Graffiti en una pintura que tiene más de 100 años».
ANUNCIOEl mapa interactivo de arte callejero de Vision Art Fund de Crans-Montana está disponible en VisionArtfestival.com
